鐵血戰士Predator，或者準確的說，應該是掠奪、捕食者，是一種既原始，又先進的外星生物，而不是指1987年首部電影裡施瓦辛格所飾演的特種兵上校。
這種“張冠李戴”的情況，可能類似於史上首部真正意義上的科幻小說《科學怪人Frankenstein》，很多人都“約定俗成”的以為怪物就叫弗蘭肯斯坦，但實際上那是人類科學家的名字。
據說這個系列一直想找施瓦辛格在續集裡繼續出演，但後者始終以劇本不佳為由沒答應，這種情況有點類似《終結者》系列，當然不是說《鐵》的前兩部，能跟《終》里卡梅隆導演的兩部相提並論，但續集的水準大致是差不多的。
如果說《終結者》更有“職業自豪感”的話，也只是體現在他始終獨當一面，而不是要去跟……比如《變形金剛》中的威震天一決雌雄！
不過“鐵血戰士”跟1979年第一部上映的《異形》，還真是有不解之緣，並不是被簡單粗暴的“拉郎配”。
《異》是發生在飛船中的恐怖虐殺電影，在太空裡沒有誰能聽到你的尖叫，也確實是一句很好的宣傳語。
但實際上，異形這種生物跟太空之間的關係，也不太緊密，除了生於斯，長於斯，最後還可能被拋出外太空之外，《異形》本質上還是個禁閉空間的殺戮電影，只是背景恰好被安排在太空。
而鐵血戰士跟太空之間的關係，也同樣很鬆散，他常常是開著飛船來到地球，最後又極為倉促，甚至狼狽的離開地球，太空只是一個背景，甚至太空船也是如此。
跟異形的一大區別在於，除了2004年《異形大戰鐵血戰士》，和2010年阿德里安·布洛迪主演的那部之外，很少有打鬥與虐殺是發生在太空船或其它星球的，主戰場一般都設置在地球上，還是那種熱帶雨林中……
1987年的首部《鐵血戰士》，其實是一個很尷尬的結構，反派始終存在，但一直很“小家子氣”的隱著身，或者是在“紅外線”偷窺，直到影片快結束時才露出真面目。
是一張據說源自卡梅隆創意的昆蟲口器臉，讓人極為生理不適，在影片最後一露臉，就被施瓦辛格飾演的男主角給幹掉，著實不體面。而他戰鬥力的“飄忽不定”，也實在是跟整個人設，及“世界觀”大有關聯。
當然施瓦辛格的角色也同樣很尷尬，他就好比是在《終結者》的第一部演了個好人，就是被未來的救世主派回來保護他老媽，卻意料之外，情理之中的和年輕時的老媽生下小救世主的那位。
可問題在於，如果你一上來演的是反派，就是那機器人，在續集裡還可以“轉正”，畢竟機器的人設可以比較靈活，但要是上來就演人類正派，還怎麼轉？
那在《鐵血戰士》系列中也是一個道理，就算施瓦辛格當年答應演續集，但總不能讓他改演“掠奪者”吧？
再說回掠奪者本身，雖然他有張嚇人的昆蟲口器，但整體相貌跟類似龍蝦的異形是有本質不同的，還是呈人類式的直立狀態。
而且就如上文提到過的，他是飛船的駕駛員，甚至就是船長本尊，而不像異形那樣更像是個偷渡客。
但飛船裡的戲通常極短，馬上就降落，或墜毀在了地球上。接下來，類似《德州電鋸殺人狂》式的虐殺戲就登場了。
但問題是，“鐵血戰士”的人設是極其撕裂的，一方面他跟高科技掛鉤，各種高端武器，全息影像，激光和等離子武器，除了口器沒有武裝，還會流下顏色很環保的“鮮血”之外，全身上下基本上沒有“命門”。
但另一方面，他又極為原始，不但外形粗野，打鬥起來也跟優雅完全不沾邊，斬首，剝皮信手拈來，整體是在用最高端的武器，打最原始的“群架”。
當然你可以說，這也是一種特別的風格，就如同第一部《異形》的導演雷德利·斯科特，特別要求片中的飛船船員別跟《星際迷航》那樣專業和刻板，而要表現得更像是卡車司機一般，想來如果卡梅隆一上來就是拍首部，應該也會做這樣的設定，畢竟更有生活，也更接地氣兒。
而異形那流不完的口水，被設定成有腐蝕性，也不去鋼鐵廠發威，而是專挑太空船下“嘴”，也可以視為一種將野蠻與先進熔於一爐的反差做法。
不過，異形因為外形，以及寄生方式的緣故，還可以跟性，甚至人類起源這種“深不可測”的命題相勾連。
在這方面，“鐵血戰士”就要顯得正經許多，但也因此更暴露出他的一個軟肋，或者說在整個系列中都讓人困惑的地方，那便是到地球上來，到底是想幹嗎？
編導並不是沒在這方面下過功夫，比如安排老“鐵”成為金字塔的外聘工程師，還把他們到地球來打異形，設計成是一種成“人”禮，或者籠統的講，他們的虐殺活動就等於是人類富家公子閒得蛋疼，到樹林裡打獵。
如果《鐵血戰士》只拍一兩部，反派這樣的行為邏輯可能還能撐得下去，但現在這個系列的情況，動機，還有新鮮度顯然不夠用，於是經典反派超常的戰鬥力，與虛浮的行為動機之間的撕裂感，忽強忽弱，成了一道似乎永遠都不會被填滿的鴻溝。
而對於整個系列的編導來說，無非有兩種走向，一種是把“鐵血戰士”來地球的行為具體和復雜化，而不是現在這樣，感覺是把地球當成木蘭圍場或者避暑山莊。
當然這麼弄同樣也有套路化的危險，一不小心，可能就變成了2000年的《地球戰場》。還別說，那片裡的外星人，特別是約翰·特拉沃爾塔John Travolta的扮相，還真跟“鐵血戰士”有神似之處，除了沒有昆蟲口器之外，幾乎就是一個模子裡出來的。
而且這部第30屆金酸莓獎的“十年最差電影”得主，在外星人的“人設”上，也是在先進與腐敗之間遊走，飛過來統治地球最主要的目的就是掠奪能源。
那些被外星人控制的工地，看起來就是那種最低端的在挖礦煉鋼，而特拉沃爾塔所扮演的大反派，除了監控下屬，收集黑材料之外，最大的罪行竟然是將金磚據為己有，滿足自己永遠不會被填滿的慾壑……
而另一種走向，就是不把“鐵血戰士”只當成一個虐殺的工具來使，而是當成一個活生生的“人”來分析。
其實從某種角度來講，他們更像是一幫集體“變態殺手”，似乎不需要目的與動機，無差別殺人，但在某些時候，比如係列的第二部快收尾時，男主角殺死了一個“鐵血戰士”，但他的“袍澤”們出來，卻沒有替戰友報仇，反而是非常尊重這位人類勇士。
雖然這份“男人”間的惺惺相惜，不是那麼難理解，但前面沒有鋪墊，在影片快結束時硬生生的出現這一幕，就跟第一部的結尾，一樣的倉促和草率，同時也不免讓“鐵血戰士”的行為模式，顯得更加“高深莫測”。
但實際上，除了《德州電鋸殺人狂》之外，不妨將“鐵血戰士”看成是“漢尼拔教授”那樣的存在，共通之處無疑是優雅，高端與嗜血，野蠻的“完美”結合。
而在這個嗜血的電影系列中，“鐵血戰士”野蠻的地方顯然展現得足夠多，缺的就是高端與優雅。而且也不妨將他視為一個變態心理學的優質範本，或者說也探求一下外星內心深處，那如同黑洞般的潛意識……
以現在的情況，所有的“鐵血戰士”差不多都是很嗜血的，成了一種集體現象，但如果將這樣的極端“症狀”，只安排在一小撮“鐵血戰士”身上，就好比不是所有的精神科醫生都像漢尼拔·萊克特那樣，他只是其中極小的一個概率。
如果是這樣的話，“鐵血戰士”中間也有“正常”與邊緣人物的區別，而不像系列中所謂超級鐵血戰士那樣，只是變得“更快，更高，更強”。
至於這一次直接上線流媒體Hulu《鐵血戰士：獵物》，在某種程度上可以視為將第一部中的那個女性角色放大，同時也是把時間線大幅度的提前，人類角色不再是配備“高科技”武器，而是回到最原始的“螳螂捕蟬，黃雀在後”的蠻荒狀態。
這樣子做，其實是將“原始”進行到底，不僅是“鐵血戰士”，人類本身也是，在某種程度上是有一種《史前一萬年》，或者是梅爾·吉布森Mel Gibson 2006年自編自導的《啟示Apocalypto》那樣氛圍與狀態。
但問題是，在原始這一塊，正反方都拉“低”了標準，但在先進這一端，卻還是毫無建樹，飛船的戲份比之前更短了，而“鐵血戰士”到地球來的動機，也依然保持含糊與晦澀，這也導致了那個系列老問題變得更為鮮明，那便是“鐵血戰士”忽高忽低，很難理解的戰鬥值。
於是雖然這最新一部在人設上，似乎離《沉默的羔羊》系列不遠，但在外星“漢尼拔”這一角色的塑造上，還是有極大的提升空間。
